Laurel Canyon, esa extraordinaria concatenación de talentos musicales que surgió en la California de los años 70 y que ha superado la categoría de leyenda, está repleta de artistas consagrados que probablemente no hubieran alcanzado tal magnitud sin la colaboración estelar de otros ‘secundarios’ que merecen el mismo reconocimiento como John David Souther.
La impresionante hoja de servicios de este compositor, cantante y hasta esporádico actor incluye más de una docena de canciones coescritas con los Eagles (entre ellas varios de sus más granados éxitos: New Kid In Town o The Best Of My love); una relación que quizás fue más allá de lo musical conLinda Ronstadt (Don’t Try Now o Faithless Love), el delicioso dueto con James Taylor en Her Town Too y muchas más involucradas con Warren Zevon, Lowell George (Little Feat), Jackson Browne, Bonnie Raitt,Bob Seger, Randy Newman…
Si por esto fuera poco, Souther hizo sus primeros pinitos con Glenn Frey en Longbranch Pennywhistle (1969), formó en 1974 un supergrupo con Chris Hillman (Byrds y Flying Burrito Brothers) y Richie Furay (Buffalo Springfield y Poco), además de legarnos siete valiosos discos como solista de los que elegimos el majestuoso You’re Only Lonely, tercero cronológicamente (1979).
Cuando te sientas sola, llámame
“Recuerda que yo estaba allí cuando eras una reina y seré el último que esté a tu lado. Así que puedes llamarme cuando te sientas sola” va desbrozando Souther con tanta elegancia como candor, que encuentra eco en los coros sesenteros de Jackson Browne, Glenn Frey, Don Henley y Jorge Calderón sumados a un descomunal elenco de músicos: las guitarras de Waddy Wachtel y Danny Kortchmar, el piano de Don Grolnick, el bajo de Kenny Edwards y la batería de Rick Marotta.
White Rhythm And Blues, que tuvo más resonancia en la versión de Ronstadt, es una balada deliciosa al ofrecer a su amor rosas negras y suave R&B blanco con la suprema steel country de Dan Dugmore, la melosa segunda voz de Phil, la mitad de los Everly Brothers, y la armónica de John Sebastian (Lovin’ Spoonful) para redondear una maravilla.
Caña
Hay también pasajes de puro R&R con desparrame guitarrero y coral como la coescrita con Frey, Til the Bars Burn Down, y Fifteen Bucks compuesta con la banda, el lucimiento soulero de David Sanborn al saxo alto mientras Souther grita que todo lo que necesita son quince dólares.
Nuestro protagonista, nacido en Detroit, emigrado a Texas y establecido definitivamente en Los Angeles, rescata un tema de la etapa con Hillman y Furay, Trouble In Paradise, añadiéndole un toque blues con el saxo tenor de Tom Scott, la garganta recia de Souther y el ritmo sólido.
Country con sabor
En contraste, el aroma country y el sabor latino se juntan en la animada If You Don’t Want My Love. Alarde vocal con falsetes de Souther, el órgano envolvente de Jai Winding, la rítmica invitada de otro ‘Eagle’, Don Felder, y la batería incansable de Mike Botts.
La balada más sentida del álbum es The Last In love, fruto de nuevo de la colaboración con Frey, en la que la frágil voz de Souther se entremezcla con las acústicas de Wachtel y Kortchmar; cadencia similar a Songs Of Love o la agradable campera The Moon Just Turned Blue.
Después del siguiente Lp, Home By Dawn (1984), Souther tardó 14 años el publicar el siguiente, if The World Was You, aunque en este tiempo hizo muchas colaboraciones. Los otros dos trabajos de estudio fueron Natural History (2011) y Tenderness (2015). Cuando preparaba una gira con Karla Bonoff, la muerte le sorprendió el 17 de septiembre de 2024, a los 78 años.
Llegó a comentar que si él no se convirtió en una estrella es porque cedió sus mejores canciones a los Eagles y Linda Ronstadt. Damos fe de ello porque es uno de los más grandes cantautores de la historia.
¡A disfrutarlo, háganme el favor!
J. D. SOUTHER - YOU’RE ONLY LONELY (1979)
.1. You’re Only Lonely
.2. If You Don’t Want My Love
.3. The Last In Love (Glenn Frey/Souther)
.4. White Rhythm And Blues
.5. Til The Bars Burni Down (Frey/Souther)
.6. The Moon Just Turned Blue
.7. Songs Of Love
.8. Kifften Bucks
.9. Trouble In Paradise (Coescrita con la banda)
. Todas las canciones escrita por JD Souther, salvo donde se indica.
. Otros discos recomendados: John David Souther (1972), Black Rose (1976), Home By Dawn (1984), If The World Was You (2008).
Si la primera generación mod británica la protagonizaron Small Faces y The Who, la segunda The Jam, Secret Affair o Merton Parkas, entonces proclamamos que la inmediatamente tercera la encarnaron con todo merecimiento The Lambrettas.
Y como no podía ser de otra manera, este cuarteto provenía de Brighton, la ciudad inglesa mod por excelencia que quedó inmortalizada por los Who en Quadrophenia, además de adoptar el nombre de la moto scooter icono del movimiento de las parkas.
Después de un primer single, Go Steady, que les puso cara en la escena londinense, publicaron su LP de presentación en 1980, Beat Boys In The Jet Age, un puñetazo directo a la mandíbula de potencia rítmica repleto de canciones explosivas que reflejan el universo y la estética mod.
Celebramos alborozados en Magnetófono 200 publicaciones en la sección ‘Los discos de nuestra vida’ y para conmemorarlo hemos elegido Imagine, probablemente la canción más alabada de John Lennon, por encima incluso de las muchas joyas que compuso con los Beatles.
La gran dama, reina del soul y un sinfín de reconocimientos y títulos solo comparables a la reina de Inglaterra y la Casa de Alba juntas vienen a corroborar la importancia suprema de Aretha Louise Franklin en este género musical.
Compositora, pianista y dotada de una portentosa garganta esta artista nacida en Memphis acaba de cumplir los 76 años, el 11 de junio de 2017 ofreció el que quizás sea su último concierto en su ciudad adoptiva de Detroit y publicó con la producción de Stevie Wonder el probable canto de cisne fonográfico.
The Supremes, sin relación con las de Móstoles, se mantienen como el grupo femenino de mayor éxito en la historia con una docena de #1 solo en Estados Unidos y la mágica fórmula de aunar el ritmo del soul negro y pegadizas melodías del pop blanco.
Originalmente llamadas The Primettes, Diana Ross, Mary Wilson y Florence Ballard eran vecinas en Detroit y todavía en la Secundaria empezaron a cantar juntas con los Primes, antesala de lo que serían Temptations. Naturalmente, no tardaron en llegar a oídos de Berry Gordy Jr.
Pocos grupos hay tan inclasificables como Cheap Trick. En cualquiera de sus más de 20 discos que abarcan cuatro décadas largas transitan con total descaro del heavy, al cuasi punk, R&R, power pop o a placenteras melodías con evidentes reminiscencias ‘Beatlianas’.
Ese puede ser el motivo por el que este cuarteto originario de Rockford (Illinois) no haya tenido un merecido éxito masivo (excepto en Japón donde se desató una incondicional ‘Trickmanía’) al confundir a la audiencia que, como decía Forrest Gump de las cajas de bombones, nunca sabe lo que se va a encontrar en cada canción.
Después de tres discos, incluido un brutal directo en el mítico templo tokiota Budokan, y varias canciones perennes en su repertorio como ‘Hello There’, ‘I Want You To Want Me’, ‘Come On, Come On’ o ‘Southern Girls’, en 1978 vio la luz Heaven Tonight, que refleja plenamente su ecléctico estilo y personalidad creativa siempre preñada de un cáustico sentido del humor.