Hay canciones de amor y desamor, esperanza y desesperanza, ilusión y desilusión, también haylas para ajustar cuentas. En eso estaría cavilando Carly Simon cuando escribió You're So Vain en 1972, aunque la identidad de ese hombre tan vanidoso permaneció como un gran enigma durante décadas.
"Eres tan engreído que probablemente piensas que esta canción es sobre ti ¿verdad?" reza la frase más conocida del tema. Preguntada insistentemente sobre quién era el presumido varón, Simon se resistía a desvelar la incógnita, incluso comentó que en realidad describía a tres hombres.
Mick Jagger, que curiosamente hace coros sin aparecer en los créditos, figuraba en las apuestas, pero Carly lo desmintió, al igual que, obviamente, a James Taylor, con quien se casó justo en esas fechas.
El vanidoso Beatty
Finalmente, el secreto mejor guardado vio la luz en 2015 cuando en la presentación de su biografía reconoció que se trataba del principal sospechoso, el actor Warren Beatty, "pero solo el de la segunda estrofa, aunque creía que toda la canción era sobre él", precisó con ironía. De los otros dos presuntuosos no se sabe aún nada. Esperamos más revelaciones de esta cantautora que ya ha cumplido 81 años.
You're So Vain, y el álbum matriz No Secrets (tercero de su carrera), ascendieron cual cohete al primer peldaño de las listas convirtiéndose en uno de los mayores éxitos de los 70 y ya de todos los tiempos.
Un alborotado bajo de Klaus Voorman y las tímidas acústicas de Jimmy Ryan preceden al piano de Carly que entona con su genuino encanto entre lírico y ardoroso: "Caminabas en la fiesta como si estuvieras en la cubierta de un yate, el sombrero estratégicamente caído sobre un ojo, la bufanda color albaricoque y de reojo al espejo para contemplarte, mientras todas las chicas soñaban con ser tu pareja".
El brío a las baquetas de Jim Gordon conducen al supremo estribillo de You're So Vain con los coros del aludido Jagger junto a Vicki Brown y Liza Strike, elegantes punteos de Ryan y un desenlace épico de cuerdas.
James Taylor
The Right Thing To Do es la emotiva y sincera declaración de amor a James Taylor de Carly Simon, grabada apenas días antes de casarse. "Quererte es lo más correcto" proclama acompañada del piano con voz envolvente en un ritmo pausado del bajo de Jimmy Ryan, la batería de Andy Newark, percusión marcada de Ray Cooper y los acostumbrados coros de Vicki Johnson y Luzy Strike con la fina producción de Richard Perry.
La intensidad se eleva en Waited So Long, sólida pieza con un lujo de acompañantes empezando por el piano de Nicky Hopkins, la siempre cadenciosa slide de Lowell George y el órgano de Bill Payne, compis en Little Feat, base media con cuerpo de Voorman al bajo y Keltner a la batería, Carly con un decálogo de timbres respaldada por Taylor. Todo un hallazgo.
El romance entre los dos tortolitos, más bien rapaces nocturnas, se consuma con Night Owl, prestada por Taylor. Estruendo de soul pantanoso con Simon cantando más negra que nunca, el ritmo pegajoso con Nicky Hopkins superior al piano, Bobby Keys bramando al saxo, Ryan en el contrapunto a la guitarra y vaya pedazo de acompañamiento góspel con Paul y Linda McCartney, Bonnie Bramlett (Delaney & Bonnie), Doris Troy y el propio Taylor mimetizado de búho. Sensacional.
Sin secretos
We Have No Secrets, que da título a este álbum y cuya foto de portada causó algún revuelo puritano en la época, nos contagia su vena más tierna tañendo la acústica y musitando que no hay secretos entre ellos, si bien añade: "A veces desearía no haber conocido nunca algunos de tus secretos".
Con su íntimo amigo y colaborador Jacob Brackman compuso las baladas The Carter Family sobre unos vecinos en la infancia y la folkie It Was So Easy.
También delicadas son His Friends Are More Than Fond Of Robin y Embrace Me You Child, mientras que When You Close Your Eyes suena algo 'crooner' con subida orquestada grandilocuente, pero la versátil interpretación de Carly la salva.
Directa al estrellato
No Secrets lanzó definitivamente al estrellato a Carly Elisabeth Simon, pero su trayectoria había comenzado nueve años antes en su Nueva York natal junto a su hermana Lucy como el dúo folk The Simon Sisters. El debut en solitario en 1971 ya le reportó un primer Grammy como mejor nueva artista y varias canciones destacadas: That's the Way I've Always Heard It Should Be, Anticipation o Legend in Your Own Time.
Los hitos se fueron sucediendo: Mockingbird (dueto con Taylor), Haven't Got Time for the Pain, Attitude Dancing, además de incursiones en el cine. Nobody Does It Better se incluyó en la película de James Bond The Spy Who Loved Me (La espía que me amó, 1977) y diez años después se llevó el Oscar por el tema Let The River Run de la divertida comedia Working Girl (Armas de mujer) protagonizada por Harrison Ford, Melanie Griffith y la aviesa Sigourney Weaver.
Tuvo una fructífera colaboración con Michael McDonald al versionar It Keeps You Runnin' (1977) y coescribir con él You Belong To Me (1978), ambas clásicas de los Doobie Brothers.
En 1983 James Taylor y Carly Simon se divorciaron, ruptura que le afectó mucho a ella. Siguió publicando discos hasta 2009, así como dos libros de memorias y cinco cuentos infantiles.
Nosotros sí nos sentimos engreídos y vanidosos por continuar gozando de su música.
'A disfrutarlo, háganme el favor!
CARLY SIMON - NO SECRETS (1972)
.1. The Right Thing To Do
.2. The Carter Family (Carly Simon/Jacob Brackman)
.3. You're So Vain
.4. His Friends Are More That Fond Of Robin
.5. We Have No Secrets
.6. Embrace Me, You Child
.7. Waited So Long
.8. It Was So Easy (Carly Simon/Jacob Brackman)
.9. Night Owl (James Taylor)
10 When You Close Your Eyes (Carly Simon/Billy Menrit)
. Todos los temas de Carly Simon, salvo donde se indica
- Otros discos recomendados: Carly Simon (1971), Anticipation (1971), Hotcakes (1974), Boys In The Trees (1978), This Kind Of Love (2008)
¿Verdadero o falso?: María Ostiz, la musa de la canción católica y apostólica, empezó en un grupo de garaje; los populares actores de la España cañí Conchita Velasco, Alfredo Landa o Tony Leblanc experimentaron con la psicodelia; la folclórica Encarnita Polo exploró el funky-soul o la presentadora de TVE Marisa Medina se adentró en el sonido groove.
Pues aunque parezca increíble, es cierto. Eso y mucho más depararon los alegres años 60 y principios de los 70 en la música española, cuando predominaron como nunca las cantantes y los grupos liderados por mujeres.
¡Chicas!, recopilada y comentada por Vicente Fabuel con una esmerada presentación, es un espléndido mosaico que recoge bastantes de los mejores momentos musicales del sexo ¿débil?.
Al socaire de Dr. Feelgood surgieron en Inglaterra grupos que no eran punkis ni nuevaoleros, mucho menos nuevos románticos, sino que bebían del genuino Rhythm And Blues y R&R como Count Bishops, Eddie And The Hot Rods, Nine Below Zero o Inmates.
Estos últimos se bautizaron en 1979 con el LP First Offence. Cuarteto inglés con la poderosa voz de Bill Hurley, las guitarras de Peter Gunn y Tony Oliver y la base del bajista Ben Donnelly el batería Eddie Edwards. Además de la siempre sólida producción de Vic Maile, 'culpable' del sonido Feelgood.
Su 'primera ofensa' como single fue Dirty Water, hipnótica versión de los Standells que añadía esplendor a uno de los himnos del rock garajero con la recreación de unos riffs tremendos.
¿Quién no ha cantado alguna vez, aunque sea en la intimidad, un villancico?. Pues si en estos días nos vamos a dar todo tipo de atracones, que también sea de canciones navideñas con fundamento.
Tom Petty, Bruce Springsteen, Pretenders, U2, Aretha Franklin, Madonna, Frank Sinatra, Cyndi Lauper, Bob Seger, Whitney Houston, Bonnie Raitt, Sheryl Crow, Patti Smith o Bon Jovi son solo algunos de los muchos artistas que contribuyeron a la serie de tres discos benéficos A Very Special Christmas, publicados entre 1987 y 1997.
El caprichoso destino ha querido que el postrero testamento discográfico de Tom Petty fuera con la banda con la que empezó: Mudcrutch.
Cual involución al nacimiento, lo más reciente que tenemos en estudio de uno de lo más grandes roqueros de la historia que nos dejó desamparados el pasado 2 de octubre data de apenas un año.
Se trata de la segunda entrega del grupo con el que se bautizó en su natal Gainesville (Florida) a principios de los 70, aunque entonces solo llegaron a publicar un single en 1975, meses antes de que el mundo sucumbiera a American Girl.
Resignados a que es imposible dejar de sudar este verano sugerimos hacerlo hasta el borde de la deshidratación con el mejor entrenador personal para estos menesteres, quien no es otro que James Brown.
El autoproclamado 'Padrino del Soul' no liberó uno solo de los poros en sus explosivos conciertos, a veces envuelto en una capa, con unos botines de vértigo y siempre con un ritmo y pasión tan irremediablemente apetecibles como, verbigracia, una caña en un chiringuito.
Este ciclón de la naturaleza fue el auténtico impulsor del funk, ese sonido intenso y pecaminoso que se pega a la ropa más que un chicle.