Magnetófono
  • Inicio
  • Una al día
  • Discos
    • Nacional
    • Internacional
  • Los discos de nuestra vida
  • Libros
  • Entrevistas
  • Conciertos
  • HM
  • Clásicos Impopulares
  1. Está aquí:  
  2. Inicio

BLONDIE - PARALLEL LINES (1978)

Escrito por: Javier Muñoz
Publicado: 31 May 2017

De Elvis Presley a Rihanna o de Spice Girls a One Direction la industria del ramo le ha sabido sacar jugosos dividendos al atractivo sexual de sus artistas, más allá de las dotes musicales.

Eso debió pensar Chrysalis cuando en el templo del punk neoyorquino, CBGB, poblado generalmente de bandas desaliñadas y estridentes, irrumpieron Blondie con una deslumbrante rubia que hacía más digerible el derroche de decibelios de sus compañeros.

Fichados en 1977, la multinacional se hizo con los derechos de su primer álbum y publicaron el segundo, Plastic Letters, ambos estupendos documentos de cómo pueden cohabitar la bella y la bestia.

Parallel Lines (1978) fue el despegue definitivo de Blondie. Mike Chapman, renombrado productor de Sweet, Mud, Suzi Quatro, Smokie, The Knack…, amplió su abanico sónico del pop al disco, pero sin prescindir de su fuerza rockera.

Leer más…

Deluxe - la 'Reconstrucción' de Xoel López

Escrito por: Carlos Moral
Publicado: 26 May 2017

Xoel López llegó a 2008 en un gran momento, tanto creativo como comercial, pero, a la vez, cansado de los límites que la "marca" Deluxe fijaba a sus inquietudes.

Leer más…

Ruido en Mánchester

Escrito por: Natalia Arriaga
Publicado: 24 May 2017

Juntas en la cabeza las palabras 'música' y 'Mánchester' y fluyen sin freno sensaciones placenteras asociadas a canciones de los Hollies, Oasis, los Smiths, James, los Buzzcocks...

Leer más…

Bash & Pop: el deseo que nunca seré

Escrito por: Carlos Moral
Publicado: 24 May 2017

Lo más probable es que el nombre Bash & Pop no le diga a usted mucho. La cosa seguramente cambia si hablamos de The Replacements o de Guns & Roses. Tommy Stinson, ilustre pero no muy conocido músico, es el vínculo que une a todos ellos.

Leer más…

Katrina and The Waves: caminando al sol hacia Eurovisión

Escrito por: Janie Jones
Publicado: 19 May 2017

 Katrina and the Waves tomaron las listas con "Walking on Sunshine", una canción que desde el primer redoble de la batería produce una ola de optimismo, de alegría contagiosa y soleada como su título.

Leer más…

Orden y... ¿concierto?

Escrito por: Natalia Arriaga
Publicado: 17 May 2017

Espontaneidad, comunión con el público, ganas de dejarse llevar... todo eso que se le supone a un buen concierto no fue precisamente lo que prevaleció en las cinco horas que duró el festival 'Una noche en la movida' celebrado el día de San Isidro en Madrid.

Leer más…

LOU REED - TRANSFORMER (1972)

Escrito por: Javier Muñoz
Publicado: 16 May 2017

The Velvet Underground fueron, y siguen siendo, objeto de culto de la escena musical y artística de Nueva York en la segunda mitad de los 60. Cuando tocaron a su fin en 1970, su padre espiritual Lou Reed emprendió una carrera en solitario con un primer disco homónimo que no trascendió.

Entonces llegó al rescate David Bowie, declarado admirador del sonido y estética de la Velvet, para producir y dar el empujón definitivo a Lou Reed con Transformer.

Grandiosa obra que ya desde la portada ilustra la imagen glam del momento y, lo más importante, reproduce el talento de este artista transgresor con una amalgama de canciones que van desde el rock visceral a la sensibilidad más tierna o a la golfería cabaretera.

Leer más…

Dos minutos de placer

Escrito por: Natalia Arriaga
Publicado: 13 May 2017

Cuando hay prisa por disfrutar y poco tiempo para preámbulos, nada mejor que una píldora musical de efecto inmediato. Se puede subir del cero al infinito en menos de dos minutos si se hace sobre las alas de ciertas canciones extraordinarias, breves como un suspiro pero más intensas que un dolor.

Leer más…

Ray Davies: América como inspiración, no como paradigma

Escrito por: Natalia Arriaga
Publicado: 06 May 2017

Paisajes desolados, autopistas infinitas, habitaciones oscuras... pero también fogonazos de neón,  un lujo insultante, el exceso sin razón. Escenarios habitados por corazones devastados y cuerpos castigados sin descanso. Esto es lo que recogen las 15 instantáneas a las que Ray Davies da forma de canción en su último disco, 'Americana',  un repaso de sus recuerdos sobre Estados Unidos. 

Leer más…

  • Una noche en la movida: desearía estar en 1985
  • SQUEEZE - EAST SIDE STORY (1981)
  • 'Learning The Game': aprendiendo a jugar con Buddy Holly
  • J. GEILS BAND - 'LIVE' FULL HOUSE (1972)
  • 'Here Comes the Night', la noche luminosa de Them
  • Clásicos Impopulares: 'Ráfagas'-Los Bólidos
  • "Always Sad": Melancolía infinita con Jesus and Mary Chain
  • ALARMA!!! - EN EL LADO OSCURO (1985)

Página 33 de 66

  • 28
  • 29
  • 30
  • 31
  • 32
  • 33
  • 34
  • 35
  • 36
  • 37

Magnetófono

Los discos de nuestra vida

FANIA ALL STARS - NOSOTROS SOMOS LA SALSA

No es casual que la música caribeña por antonomasia lleve aparejado el adjetivo de salsa caliente porque la profusión de percusiones, vientos, guitarras y teclas que acompañan sus canciones picantes y sensuales es una obligatoria incitación al baile para exudar las toxinas combatiendo con toda la sabrosura los rigores veraniegos 
 
Si hay un combo que representa la magnitud de la salsa y su propagación mundial es la Fania All Stars, sello fundado en Nueva York a finales de los 60 por el flautista, arreglista y compositor dominicano Johnny Pacheco y que ha aglutinado a decenas de los más granados artistas latinos hasta la actualidad.
 
El elenco es impresionante y casi interminable. Baste citar a cantantes como el panameño Rubén Blades, la legión de puertorriqueños: Héctor Lavoe, Cheo Feliciano, Adalberto Santiago, Ismael Miranda...; la cubana Celia Cruz o el neoyorquino de origen boricua Willie Colón.
 
Además de los músicos Ray Barreto, Pappo Luca, Bobby Valentín, Mongo Santamaría, Roberto Roena, Yomo Toro, Louie Ramírez, el propio Pacheco e ilustres invitados de la talla de Tito Puente (compositor de Oye cómo va), Joe Bataan, Manu Dibango, Jorge Santana (hermano de Carlos) o Bobby Cruz, entre muchos
 
 
Quítate tú pa ponerme yo
 
Cual reguero de pólvora la fama de la Fania se extendió rápidamente con conciertos multitudinarios, primero en Nueva York (en el Yankee Stadium congregaron a más 40.000 espectadores) después en el Coliseo Roberto Clemente de San Juan (Puerto Rico) y paulatinamente por todo el orbe, de Zaire a Japón y también España, donde actuaron en el Palacio de los Deportes de Barcelona en 1981.
 
Quítate tú, una exaltación festiva con participación de todos escrita por Pacheco y Valentín, se convirtió enseguida en su estandarte en conexión con el público.
 
Lavoe, nacido en Ponce y probablemente el más carismático del grupo con el micrófono en la mano, interpretó varias de las imprescindibles en directo como Mi gente.
 
"Mi gente ¡ustedes! Lo más grande de este mundo. Siempre me hacen sentir

un orgullo profundo", evidencia su capacidad natural para ganarse al respetable y hacerles partícipes de la fiesta salsera.

 
Pedro Navaja
 
Otra de las atracciones de la Fania era incluir temas de sus estrellas, como es el caso de Rubén Blades con su inmortal y trágica Pedro Navaja, que primero grabó con Willie Colón en su álbum Siembra de 1978. Se trata de la canción salsera más vendida de la historia.
 
Cuenta la muerte de un mafioso y proxeneta que deambula por las calles de Manhattan y se encuentra con Josefina, una prostituta que se había independizado de él. Pedro Navaja enfurecido la acuchilla pero ella también consigue dispararle mortalmente. Ambos quedan tendidos en la acera y un borracho que pasaba por allí les roba sus pertenencias.
 
 
La gata y el ratón
 
Cheo Feliciano fue otro de los cantantes estelares de la Fania, especialmente por El ratón, una metáfora sobre la insistencia de una gata en perseguir a un gato.
 
"El ratón es un concepto, se trata de seres humanos proyectados en animales, que equivale a ‘un sapo’ (un chismo) que lleva y trae y causa líos. Hubo una situación en nuestro Sexteto, donde una mujer de algún músico nos mantenía en agua caliente, mejor en candela, por ella surgieron problemas continuos", comentaba Feliciano.
 
Mención especial al estupendo solo de guitarra de Jorge, el menor de los hermanos Santana.
 
 
¡Azúcar!
 
La habanera Celia Cruz, indiscutible reina de la salsa, fue la única mujer integrante del combo durante su etapa en los 70 con un tremendo reconocimiento que continuó con la Sonora Matancera y en solitario.
 
Con la Fania solía cantar el popular tema de los Gypsy Kings Bamboleo, realzado con su imponente voz y el emblemático grito, intransferible seña de identidad: ¡Azúcar!
 
 
Ponte duro
 
Fiel ejemplo de la extraordinaria fuerza que desencadenaba la Fania en directo lo encontramos en Ponte duro. Un torrente sónico de timbales, bongos, congas, maracas, batería, el piano embalado, el abrazo que todo lo abarca de la sección de vientos mientras el coro repite incesante las dos palabras del título. 
 
Lavoe tenía fama de llegar siempre tarde y Pacheco le escribió la divertida Rey de la puntualidad. Sus compañeros le dicen: "Tu gente quiere oír tu voz sonora, nosotros solo queremos que llegues a la hora", y el 'cantante de los cantantes' les da la replica: "Están equivocados, se lo digo como un hermano, no soy yo quien llega tarde, ustedes llegan muy temprano".
 
 
La llama no se apaga
 
Superado el medio siglo de existencia, la mayoría de sus integrantes han muerto pero la llama de la Fania All Stars no se ha apagado. Hasta 2021 la siguió dirigiendo Johnny Pacheco, que falleció a los 85 años, y desde entonces el combo no ha dejado de actuar esporádicamente para perpetuar su espíritu festivo y vitalista.
 
¡A disfrutarlo, háganme el favor! Ahhh y ¡Azúcarrrr!
 
 
Discos recomendados: Live At The Red Garter (1968), Live At The Yankee Stadium (1975), Viva La Charanga (1986), Live In Puerto Rico (1995), Ponte Duro: The Fania All Stars Story (recopilatorio, 2010).

Bluesky

Síguenos en BlueskySíguenos en Bluesky

Deslumbrado por el flash

Supercobra: "Garre, Yeah, Yeah"

El High Energy es una curiosa y difusa etiqueta musical que sirve para empaquetar un sonido de vibrante, explosivo y arrogante rock'n'roll de guitarras que eleva los decibelios a la zona roja del ampli, para desgracia de familiares y vecinos de proximidad.

Leer más…

Síguenos en redes

 Síguenos en TwitterSíguenos en Facebook Síguenos en Bluesky

Sugerencias

  • The Purple Elephants - Danza Funeral

    ¿Escuchar a The Purple Elephants es volver a los setenta? No, no se trata de eso. Tienen un sonido...

    Leer más…

  • Ryan Adams vs Imelda May (o cómo divorciarse en público)

    Los nuevos trabajos de Ryan Adams, 'Prisoner', e Imelda May, 'Life. Love. Flesh. Blood', llegan...

    Leer más…

  • Tommy Keene colabora con Robert Pollard

    Tommy Keene se ha hermanado con su amigo Pollard: Keene Brothers 'BLUES AND BOOGIE SHOES' El...

    Leer más…

  • 'OK Wow', el convincente directo de Daniel Romano

    Los discos en directo no son ni de lejos como un concierto. La mejora del sonido en el proceso de...

    Leer más…

Magnetófono RSS 2.0

Twitter

Tweets de magnetofono

Novedades

  • FANIA ALL STARS - NOSOTROS SOMOS LA SALSA
  • FREDDIE KING - ULTIMATE COLLECTION (1960 - 1974)
  • “Ha sido increíble, pero estoy indignado”: El concierto de Van Morrison en Madrid
  • CARLY SIMON - NO SECRETS (1972)
  • Las buenas ideas de Edwyn Collins

Populares

  • THE (YOUNG) RASCALS - TIME PEACE (1965 - 1968)
  • THE PROCLAIMERS - SUNSHINE ON LEITH (1988)
  • CARLY SIMON - NO SECRETS (1972)
  • LOS ZIGARROS - ACANTILADOS (2023)
  • Las buenas ideas de Edwyn Collins

Otras noticias

  • Los tres cuentos de Roald Dahl que sus herederos no quieren que leas
  • Brian Eno convoca a los artistas a un multitudinario concierto benéfico en el Wembley Arena por Palestina
  • Santiago Motorizado, cantante: “Estoy redescubriendo la potencia de la vida offline”
  • Festivales al fresco, fotografía neorrealista, melancolía pop y otros planes culturales para el primer finde de agosto
  • Muere el dramaturgo y escenógrafo estadounidense Bob Wilson, un grande de la ópera del siglo XX
  • Inicio
  • Una al día
  • Discos
  • Los discos de nuestra vida
  • Libros
  • Entrevistas
  • Conciertos
  • HM
  • Clásicos Impopulares
  • Contenidos
  • Cookies
  • Contacto
  • Legal
Eliminar cookies

Esta web utiliza cookies propias y de terceros para analizar y mejorar tu experiencia de navegación.

Al continuar navegando, entendemos que aceptas su uso.

Acepto